三宅一生 衣服

三宅一生于1971年推出首个作品系列,并于1973年秋冬季开始出席巴黎时装周。
从品牌创立开始至今,三宅一生的设计始终专注于“一块布成衣”的制衣理念。三宅一生打破了东西方之间的文化界限,追求“身体,与包裹着它的布料,以及两者之间的和谐关系”,并将其作为一个基本设计理念,既震惊了时尚界,同时亦唤起普遍的情感共鸣。
三宅一生已经发展成长为拥有大批创造型人才和创新技术的国际化公司,但其核心设计风格——从一根丝线的研发开始设计创新面料——已经超越了几代人。自2020年春夏系列起,设计师近藤悟史(Satoshi Kondo)接掌ISSEY MIYAKE,以豊富的发想探索现代女性身体与衣服之间的关系。
本系列服装的面料从一根丝线开始制作,采用一种特殊的“产品褶皱”工艺,缝制成型后才进行褶皱加工,打造注重生产工艺流程的服装。1988年,三宅一生首次在“ISSEY MIYAKE”系列推出褶皱元素作品,随后不断发展演变,至1994年春夏系列,正式作为独立的系列推出。
这一系列注重实用穿着性,轻盈防皱,无需干洗,可以随意折叠收纳,便于储存和携带;百搭的实穿性使其适用于各种场合,充分满足了现代女性每日出席不同场合的服装需求。舒适柔和亦美丽飘逸,褶皱元素服装已然在现代女性的日常生活中占据重要地位。这一品牌表达了三宅一生的基本理念,即“设计不是为了哲学而存在,而是为了生活”,并且始终在不断发展,直至今日。

三宅一生(Issey Miyake)是日本的女装时装品牌。设计师为近藤悟史(Satoshi Kondo) [1]  。三宅一生品牌涉嫌支持 " 港独 "" 台独 " ,把中国香港、中国澳门和国家并列。 [8] 

2020年7月,日本品牌ISSEY MIYAKE(三宅一生)旗下男装品牌“ISSEY MIYAKE MEN”于2020-2021年秋冬季终止运营,其在日本全国的门店也在2020-2021年秋冬季结束后相继关闭。 [7] 

中文名三宅一生外文名ISSEY MIYAKE所属行业服装业创立时间1970年创始人Issey Miyake [6] 国    别日本

1970年,三宅一生 (Issey Miyake) 结束在西方的学习回到日本,并在东京开办了“三宅时装设计所”。

1976年,在东京和大阪推出了题为“三宅一生与十二个黑姑娘”的时装表演,获得极大成功,六天内观众达一万五千余人。继而在东京和京都展示的是“与三宅一生共飞翔”的服装新系列,观众达二万二千人

1983年,三宅一生 (Issey Miyake) 在巴黎展示的服装系列,因选用鸡毛编织的面料而震慑了巴黎时装舞台。

80年代初,三宅一生 (Issey Miyake) 就以三宅褶皱 (Pleats Please) 为主题推出系列时装,以此跻身于巴黎时装舞台。

三宅一生 衣服

1992年前后,推出了他的皱褶系列时装。三宅一生 (Issey Miyake) 的褶皱服装平放的时候,就像一件雕塑品一样,呈现出立体几何图案,穿在身上又符合身体曲线和运动的韵律。

1994年,三宅一生 (Issey Miyake) 推出其经典之作——“一生之水 (L'Eau D'Issey ) ”。

1996年,发布“三宅一生我要褶皱”客座艺术家系列1,获得Mainichi设计奖 [2]  。

1997年,发布系列2;获得日本政府颁布的紫绶带奖章。 [3] 

三宅一生 (Issey Miyake) 的创始人Issey Miyake ,1970年在东京成立了三宅一生设计室,此后相继成立了三宅一生 (Issey Miyake) 国际公司、饰品公司、欧洲公司、美国公司等。

三宅一生 (Issey Miyake) 在其设计中贯穿着人道的思考,便于旅行的、好保管的、轻松舒适的服装。因此三宅一生 (Issey Miyake) 设计的褶皱面料可以随意一卷,捆绑成一团,不用干洗熨烫,要穿的时候打开,依然是平整如新。三宅一生 (Issey Miyake) 凭着皱褶的面料,在巴黎时装界站稳了脚跟。根据不同的需要,设计了三种褶皱面料:简便轻质型、易保养型和免烫型。

设计直接延伸到面料设计领域。将自古代流传至今的传统织物,应用了现代科技,结合他个人的哲学思想,创造的织料和服装被称为“面料魔术师"。偏爱稻草编织的日本式纹染、起绉织物和无纺布,独爱黑色、灰色、暗色调和印第安的扎染色。三宅一生(Issey Miyake)善长立体主义设计,服装让人联想日本的传统服饰,但这些服装形式在日本是从来未有的。顾客群是东西方中上阶层前卫人士。

PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE(三宅之褶)

HOMME PLISSE ISSEY MIYAKE(三宅之褶男仕)

1994年,三宅一生推出其经典之作一生之水”(L'Eau D'Issey ),一生之水女香与一生之水男香一直都是全球各大香水专卖店畅销的高级时尚香水,拥有许多的追随者。

2001年,三宅一生与精工创意结合推出腕表品牌(Issey Miyake Watch),已经有八位设计师参与了这个项目,每位设计师都结合自己的设计观,创造出符合三宅一生(Issey Miyake)精神的腕表。 [5] 

ISSEY MIYAKE PARFUMS于1992年发布首款香水L’EAU D’ISSEY“一生之水”。“L’eau”在法语中指“水”,而水也成为L’EAU D'ISSEY“一生之水”的灵感源泉。三宅一生选择“水”,作为香水的本质元素,成为香水史上的经典。三宅一生设计事务所与法国BEAUTE PRESTIGE INTERNATIONAL合作调制的香水,承载了与制衣相同的生产原则:在追求人的真实本质的基础上,不断地为当代生活带来全新的香味。

三宅一生(英文:Issey Miyake [2]  ,1938年4月22日-2022年8月5日),出生于广岛市,日本著名服装设计师,他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。 [1]  其后创建了自己的品牌,它根植于日本的民族观念、习俗和价值观,成为知名的世界优秀时装品牌。

据日本读卖新闻报道,2022年8月5日,日本著名时装设计师三宅一生因癌症去世,享年84岁。 [3] 

中文名三宅一生外文名Issey Miyake [2] 国    籍日本出生日期1938年4月22日逝世日期2022年8月5日毕业院校日本多摩美术大学职    业服装设计师性    别男

三宅一生 三宅一生

1938年,三宅一生出生在日本,他的母亲在1945年的原子弹爆炸中受伤,战后过了几年就去世了,他的童年时代,日本还是一个贫穷和满目疮痍的国家,美国占领期间给日本带来的西式时尚:玛丽莲·梦露、米老鼠、电视和速冻食品,都给儿时的他留下了深刻的印象,那时的日本人中,有很多人向往去美国和过美国式的生活。这是不是也在他的记忆中留下了一点以后东西合璧的风格形成的轨迹。

1959年开始,三宅一生在东京念大学,学的是绘画,但是他真正的梦想是成为一个时装设计师,1965年,他到了时装之都巴黎,看来是离他的理想不太远了。在巴黎的时候,他继续求学,并且开始为纪拉罗歇公司服务,1968年和纪梵希一起工作,不久,他又为纽约的高夫莱比恩工作,这位设计师是优雅派的大师。

1970年他真正开始成立自己的工作室,并于1971年发布了他的第一次时装展示,发布会同时在纽约和东京举行,并获得了成功,他也从此步入了时装大师的设计生涯。

三宅一生-服饰 三宅一生-服饰

和三宅一生的名望相比,他的经济收益始终是个迷,因为类似的消息总是在神秘之中,我们可以知道的是,在1993年3月到1997年3月之间,光是“我要褶皱”的品牌线,就售出了68万件外套,每年约有21万件其他系列的衣服在全世界售出。而仅在1997年,他就开出了13家专卖店,而使他的门店总数达到了109家。他的经营范围除了时装以外,还有箱包、家居用品和自行车。他最重要的经营场所在巴黎、东京、纽约和伦敦。

1965年,进入巴黎服装工会学校(ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne)学习,其勤奋谦虚成绩名列前茅。

1966年,巴黎服装工会学校(ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne),成为著名时装设计家纪·拉罗切的助手。

1968年,转到同样出名的设计家纪梵希作为他的助手。

1969年,到纽约成为时装设计师吉奥弗雷·比内公司的成衣设计师。

1970年,结束在西方的学习回到日本,并在东京开办了“三宅时装设计所”。

据日本读卖新闻报道,2022年8月5日,日本著名时装设计师三宅一生因癌症去世,享年84岁。

三宅一生-服饰 三宅一生-服饰

七十年代不断举办大型服装表演,表演展示的服装都渗透着日本民族精神的情趣。

1976年,在东京和大阪推出了题为“三宅一生与十二个黑姑娘”的时装表演,获得极大成功,六天内观众达一万五千余人。继而,他在东京和京都展示的是“与三宅一生共飞翔”的服装新系列,也是场场爆满,观众达二万二千人,日本同胞都想目睹本国时装师的佳作。

1983年,三宅在巴黎展示的服装系列,因选用鸡毛编织的面料而震慑了巴黎时装舞台。

与矶崎新是邻居兼好友,三宅一生为矶崎新设计服装。矶崎新是日本享誉世界的建筑大师。矶崎新出席重要场合经常穿三宅一生设计的衣服。可见,他们是很好的朋友。

他的时装一直以无结构模式进行设计,摆脱了西方传统的造型模式,而以深向的反思维进行创意。掰开、揉碎,再组合,形成惊人奇突的构造,同时又具有宽泛、雍容的内涵。这是一种基于东方制衣技术的创新模式,反映了日本式的关于自然和人生温和文流的哲学。

三宅一生品牌的作品看似无形,却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发,赋予了作品以神奇魅力。

他最大的成功之处就在于“创新”,巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈斯称誉其为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”。他的创新关键在于对整个西方设计思想的冲击与突破。欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激,追求夸张的人体线条,丰胸束腰凸臀,不注重服装的功能性,而三宅一生则另辟蹊径,重新寻找时装生命力的源头,从东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式之美。并设计出了前所未有的新观念服装,即蔑视传统、舒畅飘逸、尊重穿着者的个性、使身体得到了最大自由的服装。他的独创性已远远超出了时代的和时装的界限,显示了他对时代不同凡响的理解。

三宅一生副线品牌 三宅一生副线品牌

在造型上,他开创了服装设计上的解构主义设计风格。借鉴东方制衣技术以及包裹缠绕的立体裁剪技术,在结构上任意挥洒,任马由缰,释放出无拘无束的创造力激情,往往令观者为之瞠目惊叹。

在服装材料的运用上,三宅一生也改变了高级时装及成衣一向平整光洁的定式,以各种各样的材料,如日本宣纸、白棉布、针织棉布、亚麻等,创造出各种肌理效果。对于他来说,没有任何服装上的禁忌。他使用任何可能与不可能的材料来织造布料,他是一位服装的冒险家,不断完善着自己前卫、大胆的设计形象。

三宅一生的设计直接延伸到面料设计领域,将自古代流传的传统织物,应用了现代科技,结合他个人的哲学思想,创造出独特而不可思议的织料和服装,被称为“面料魔术师”他对布料的要求近乎苛刻,让布料商甚至自己亲自进行上百次的加工和改进实在是司空见惯。因而他设计的布料总是出人意料,有着神奇的效果。喜欢黑色、灰色、暗色调和印第安的孔经染色。他所运用的晦涩色调充满着浓郁的东方情愫。他喜欢用大色块的拼接面料来改变造型效果,格外加强了作为穿着者个人的整体性,使他的设计醒目而与众不同。